누가 Minna Planer와 결혼 했습니까?

Christine Wilhelmine "Minna" Planer (5 September 1809 – 25 January 1866) was a German actress and the first wife of composer Richard Wagner, to whom she was married for 30 years, although for the last 10 years they often lived apart. At an early age, she had an illegitimate daughter with a Royal Saxon Army officer, whom she raised as her sister. After a stormy courtship, which involved infidelities on both sides, she married Richard Wagner in 1836.

In the early years Minna was the main wage earner in the household, having a successful career as a dramatic heroine who drew both applause for her abilities on stage and admirers for her beauty. She shared in many of the escapades of Wagner's life, including a perilous sea voyage to London, poverty in Paris, and following him around Europe after his involvement in the Dresden uprising of 1849, which led to his banishment from Germany.

After Wagner's affair with Mathilde Wesendonck in 1857, Minna mostly lived apart from him. In later years she developed a heart condition which ultimately claimed her life.

빌헬름 리하르트 바그너(독일어: Wilhelm Richard Wagner, 1813년 5월 22일 ~ 1883년 2월 13일)는 독일의 작곡가, 극작가, 연출가, 지휘자, 음악 비평가 및 저술가이다. 독일 오페라에 있어서 대표적인 작곡가 중의 하나이며, 19세기 유럽의 음악 및 문화 전체에 있어서도 독보적인 예술가 중의 하나였다. 그의 종합예술관과 종교적 예술관은 각 예술의 분야에 지대한 영향을 끼쳤다. 음악에 있어서 독일의 낭만주의 오페라의 전성시대를 열었으며, 음악극이라는 새로운 장르를 창시하였다. 활동후기에는 풍부한 반음계적 음악언어를 발전시켜, 후대의 작곡가들로 하여금 조성을 약화시키고 결국에 파기하도록 하는 견인차 역할을 했다. 또한 본인의 작품을 공연하는 바이로이트 축제만을 위한 전용 공연장인 바이로이트 페스트슈필하우스를 건립했다.

대부분의 오페라 작곡가들과 달리, 바그너는 자신이 만든 모든 무대 작품의 대본(libretto) 역시직접 작사하였다. 초기에는 카를 마리아 폰 베버와 자코모 마이어베어의 낭만주의적 스타일을 따르며 명성을 쌓았으나, 이후 "총체 예술(Gesamtkunstwerk)"이라는 방식으로 오페라를 혁신했다. 시, 시각적 요소, 음악, 연극적 표현을 하나로 통합하는 것을 목표로 했으며, 음악은 드라마를 보조하는 역할을 해야 한다고 보았다.

바그너는 오페라를 연속적으로 노래하는 서사적 형식으로 구성하고, 기존 오페라의 전통적인 형식(예: 아리아와 레치타티보)을 배제하는 방식을 제안했다. 이러한 개념은 1849년부터 1852년까지 발표한 일련의 수필들에서 설명하였다. 바그너는 16시간에 걸친 4부작 오페라 사이클인 《니벨룽의 반지》의 전반부에서 이 사상을 실현하였다.

바그너의 작품, 특히 후기 작품은 복잡한 음악적 질감, 풍부한 화성과 관현악 편성, 그리고 라이트모티프의 정교한 사용으로 유명하다. 라이트모티프란 특정한 등장인물, 장소, 개념, 또는 줄거리 요소와 연관된 음악적 주제를 의미한다.

바그너의 음악적 언어는 극단적인 반음계법과 빠르게 변하는 조성 등의 혁신적인 요소를 포함하며, 이는 고전 음악의 발전에 큰 영향을 미쳤다. 특히 그의 오페라 《트리스탄과 이졸데》는 현대 음악의 중요한 선구적 작품으로 간주된다.

바그너는 점차 전통적인 오페라 형식(예: 아리아, 합창)에 대한 초기의 이념적 반대를 완화하였다. 이러한 전통적인 형식들은 그의 말년 무대 작품들인 《뉘른베르크의 명가수》와 《파르지팔》에서 다시 등장하였다.

바그너는 자신의 작품에 대한 비전을 온전히 실현하기 위해 자신만의 오페라 극장을 설계하여 건립했다. 바로 바이로이트 페스트슈필하우스(Bayreuth Festspielhaus)로, 관객이 극에 몰입할 수 있도록 여러 혁신적인 디자인 요소를 적용하였다. 이 극장에서 《니벨룽의 반지》와 《파르지팔》이 초연되었으며, 현재도 그의 가장 중요한 무대 작품들은 매년 열리는 바이로이트 페스티벌에서 공연된다. 바이로이트 페스티벌은 초기에 코지마 바그너의 노력으로 확실한 성공을 거둘 수 있었으며, 이후에도 그들의 후손들이 페스티벌을 유지하며 전 세계의 관객을 끌어들이고 있다.

바그너의 비정통적인 오페라, 수필, 그리고 개인적인 행보는 생전에 많은 논란을 불러일으켰으며, 오늘날까지도 논쟁의 대상이 되고 있다. 그는 일부에게는 "천재"로, 또 다른 이들에게는 "질병"으로 평가받았다. 그의 음악은 전 세계에서 널리 연주되고 있지만, 그의 종교관, 정치관, 사회적 견해—특히 반유대주의적 시각이 그의 무대 작품과 저술에 어느 정도 반영되었는지에 대한 논의는 여전히 지속되고 있다.

바그너의 사상은 20세기 예술 전반에 영향을 미쳤으며, 단순히 작곡에만 국한되지 않고 지휘, 철학, 문학, 시각 예술, 연극 등 다양한 분야에까지 영향을 끼쳤다.